阿里·马洛克 (علي ماروك)，1939 年出生于阿尔及利亚的哈朱特（原名马伦戈），是阿尔及利亚电影摄影师、电视记者和摄影师。 阿里年轻时并没有接受正规教育的优势。 他必须加倍努力，弥补失去的时间。 正是这种艺术感觉的诞生，在未来渴望学习的艺术家身上会增强十倍。 “我的生活就是一个不断学习的过程，”他用一个小学生的朴素总结道，寻找发现和知识。 “我的叔叔阿卜杜勒卡德尔·本泽法（Abdelkader Benzerfa）是一位有文化的人，他知道如何向我灌输塑造我个性的价值观。 他向我介绍了图像的世界。 毫无疑问，这是我的发射台。 » “我在 20 世纪 60 年代工作的时候，正是在电视上，我对这个职业的品味得到了肯定。 这对我来说是一种表达方式，我开发了它。” 与此同时，阿里拍摄了阿尔及尔的卡斯巴，“仿佛要将时间的印记定格在古迹上”。 他是一个非典型的人物，是阿尔及利亚摄影的先驱，喜欢将自己定义为牧羊人摄影师。 毫无疑问，他受到了这个看到他出生的快乐的米蒂贾的影响。 他以极大的热情投入工作。 “对我来说，摄影师首先是他的世纪的见证者。 他必须以爱、尊重和慷慨的态度来完成他的工作。 他指出，摄影师必须了解、尊重并让人们发现他必须用相机捕捉的文化场所，因为我们无法恢复我们记忆的一部分而不感到它是我们自己的一部分。 我们不能损坏属于我们的东西。 » 他在多本艺术书籍中发表了他的图形作品，包括《Les Phares d'Algérie》、《Les Mosaïques Des Eaux》、Larousse-Géo 出版的《La Mecca, Regards Sur Le Pèlerinage》、《La Kabylie》。包括联合国秘书长科菲·安南在内的许多人士向他表示祝贺，他“很高兴阅读这部结合了发自内心的文字和高质量照片的非凡作品”。 在电影院中，阿里·马洛克 (Ali Marok) 将他作为一名图像拍摄者的敏锐摄影师的眼睛用于多部故事片，包括吉洛·潘特科沃 (Gillo Pantecorvo) 的《阿尔及尔之战》(1966)、《阿尔及尔泛非节》( William Klein 的《Tahia Ya Didou》（1969 年）、Mohamed Zinet 的《Tahia Ya Didou》（1971 年）、Mohamed Bouamari 的《Premier Pas》（1980 年）和《Le Refus》（1982 年）、René Vautier 的《Le Glas》（1964 年）等等后者是激进游击电影的最终导演，在独立战争期间的阿尔及利亚游击队和其他非洲国家的非殖民化斗争中...... Ali Marok 是《Jeune Afrique》杂志的摄影记者。 他曾与《费加罗报》、《巴黎竞赛画报》、《纽约时报》和《非洲亚洲》合作过……但阿里不仅仅是一位图像猎手，他还是一位艺术家。 当被问及如果不做摄影师会做什么时，他回答说：“我会做二手货商或古董商。 为了什么 ？ 因为我喜欢重现那些具有时代意义的物品。 ”。 2003年，作为法国阿尔及利亚年的一部分，阿里·马洛克在巴黎阿尔及利亚文化中心展出了他最美丽的艺术照片，主题为“阿尔及利亚、空间和多样性”。